Zenaida Yanowksi y Antonio Alonso son los dos gigantes de la danza a los que la Fundación AISGE ha decidido incorporar al palmarés de sus Premios Actúa, máxima distinción honorífica de la entidad, en su edición número 18. El madrileño Alonso ha pasado por la compañía del gran Antonio y después del Ballet Español de Rafael de Córdoba, el Ballet Antología de Alberto Lorca y, por supuesto, el Ballet Nacional de España, del que llegó a ser durante varios años primer bailarín. Yanowski (Lyon, Francia, 1975) se formó en la escuela de danza de sus propios padres, en Las Palmas de Gran Canaria, para emprender una brillantísima carrera; primero en el Ballet de la Ópera de París (1991) y luego en el Royal Ballet de Londres, al que llegó en 1994, en el que fue promovida a principal en 2001 y del que se retiró en 2017 para dedicarse a la docencia.

El actor y director mexicano visita el ciclo que presenta Andrea Bermejo y organiza Ámbito Cultural (con la colaboración de la Fundación AISGE) con motivo del estreno de su nueva película detrás de la cámara, Ceniza en la boca. Sus reflexiones sobre la inmigración, más necesarias ahora que nunca, se entrelazan con multitud de recuerdos y personas determinantes en su vida: la figura paterna, la llegada al universo de Star Wars, la huella imborrable de Y tu mamá también... o el abrazo más "desconcertante" que ha recibido nunca, uno que le dio Woody Allen. Luna lo ha hecho todo pero sigue siendo el mismo: "Eso de las estrellas se lo puedes endilgar a los influencers".

Las aplicaciones y contenidos que nuestras televisiones inteligentes muestran en el primer golpe de vista no están ahí por casualidad. La "prominencia" determina nuestro consumo, una circunstancia que tiene mucho que ver con intereses que pueden jugar en contra de actores y actrices. El director de Transformación Tecnológica en AISGE analiza esta cuestión y los intentos de regulación en distintos países europeos y a nivel comunitario.

Existe unanimidad a la hora de reconocer la notable aportación de Marta Angelat (Barcelona, 1953) y Luis Porcar (Valencia, 1943) al mundo del doblaje. Y también en reivindicar sus trayectorias como intérpretes de teatro, cine y televisión. Por eso no debe sorprender a nadie que ambos estén el próximo 26 de octubre en el madrileño Nuevo Teatro Alcalá recogiendo la estatuilla que los acredita como los ganadores del Premio Actúa en la categoría de actores de voz. La XVIII edición de estos galardones que concede la Fundación AISGE va desgranando, poco a poco, los nombres de sus triunfadores.   

¿Nos encontramos ante un nuevo y fulgurante Thomas Mann nacido de la generación Z? Aún puede ser demasiado pronto para aventurarlo, pero el impacto de la primera novela del suixo Nelio Biedermann, de la que ya se han adquirido los derechos para su adaptación cinematográfica, constituye uno de los grandes acontecimientos literarios de la temporada. Lázár desarrolla el devenir de varias generaciones de una estirpe noble húngara, los Lázár, que atraviesa el final del imperio austrohúngaro, las dos guerras mundiales y el estalinismo, y en apenas 300 páginas tiene tiempo para abordar cuestiones como la culpabilidad, la derrota ante la vida, la locura, los sueños, el sexo o la pasión. Biedermann disecciona cómo los sentidos despiertan y se expanden, el hundimiento moral y fragilidad, y aborda también, con especial intensidad, el tema de la muerte.

Pasan las semanas, pero Javier Calvo y Javier Ambrossi siguen de plena actualidad; o, como diría aquella, “en el candelabro”. La entrevista que concedieron al 'Cara al Show' de Marc Giró (La Sexta) dejó una riada de titulares y momentazos, pero ninguno como el de una pizza con unos complementos proteicos… muy difíciles de encajar en ninguna dieta o lista de preferencias. Pero no ha sido el único episodio digno de chascarrillo que la programación televisiva nos dejó esta última semana, porque el paso de Victoria Luengo y Hovik Keuchkerian por 'El hormiguero' nos ha permitido descubrir de qué sencilla manera podemos doblegar a tan fornido (y estupendo) actor. ¡Ah, y vuelven 'Los Serrano'! ¡Lean, lean!

Ella está en todas las conversaciones con Animal, la serie de Netflix en la que comparte protagonismo con Luís Zahera. Y él, catapultado a un estrellato internacional imparable gracias al fenómeno arrollador de La bola negra, donde protagoniza un inolvidable mano a mano interpretativo con Guitarricadelafuente. Lucía Caraballo y Miguel Bernardeau son los dos talentos de menos de 30 años que la Fundación AISGE ha escogido para la categoría Nueva Generación dentro de sus Premios Actúa, la más alta condecoración honorífica de la entidad, cuya gala de entrega tendrá lugar el 26 de octubre en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid. 

El Departamento Temático de Ciudadanía, Igualdad y Cultura del Parlamento Europeo ha publicado el informe AI in Cultural and Creative Sectors, elaborado por el investigador Baptiste Caramiaux a petición de la Comisión de Cultura y Educación (CULT). El documento analiza el impacto de la inteligencia artificial en tres ámbitos concretos, el audiovisual, el editorial y el del streaming musical. Como punto de partida, el informe indica que, según Eurostat, el 49 % de las empresas de edición, cine, televisión, grabación sonora y radiodifusión utilizaba ya en 2025 al menos una herramienta de IA. Además, reconoce la posición desfavorable de los creadores y avala la importancia de la gestión colectiva para proteger al artista y establecer límites.

Si has superado el listón de las seis décadas de vida, comprueba si tienes derecho a las ayudas que la Fundación AISGE ofrece a sus socios/as en situación desfavorecida. En esta página podrás conocer los requisitos, la documentación que debes presentar y cuáles son los pasos a seguir. Solicitar esta prestación es muy sencillo y puede asegurarte un respaldo económico mensual, así que no dejes de consultar esta información.

COORDENADASfest desarrollará su décima edición entre el 4 de octubre y el 12 de noviembre en distintos lugares icónicos de la ciudad de Madrid, poniendo el énfasis en la memoria y en los cuerpos en tránsito. La programación recorrerá espacios patrimoniales y culturales de referencia, como el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM), el Centro Cultural Clara del Rey – Museo ABC, la Sociedad General de Autores (SGAE), la Escuela Universitaria de Artes TAI, la Casa de Vacas o el Museo de América. Por segundo año consecutivo, el certamen cuenta con la colaboración de la Fundación AISGE, que refrenda así su compromiso con el universo dancístico.

He aquí la historia de una niña sorda que durante décadas quiso travestirse de oyente, ejercer como intrusa, disimular unas carencias físicas que le provocaban tantas dificultades como estrés. Este argumento, de evidente afán autobiográfico, marca el paso en Volar con un ala rota, el debut literario de la actriz Miriam Garlo, nombre artístico de Miriam García López​ (Molina de Segura, Murcia, 1984), que obtuvo este año el Goya a Mejor Actriz Revelación por su papel protagonista en Sorda, el largometraje dirigido por su propia hermana. El libro, que desborda belleza, ternura, intimidad y poesía a raudales, habla de enfermedad, superación, soledad, sufrimiento, incomprensión. De amor y desamor. De decepción y logro.

La actriz Lucía Álvarez ha asumido el reto de colocarse detrás de la cámara con un proyecto al que ha dedicado los cuatro últimos años de su vida y en el que, pese a la responsabilidad de la dirección, también ha asumido el papel coprotagonista del reparto. Amores brujos (2025), una hermosa cinta biográfica sobre la amistad entre el compositor Manuel de Falla y la escritora María Lejárraga, llega ahora a la sala de proyecciones de la Fundación AISGE en Madrid, en la calle Ruiz de Alarcón 11 (metro Banco de España). La cita es el próximo jueves 8 de octubre, a las 17.30 horas, con entrada libre. La propia Álvarez asistirá a la proyección y al posterior coloquio con los asistentes en compañía del director general de la entidad, Abel Martín Villarejo.

Bendito azar. Benditas casualidades. En el cine todo suele estar muy bien planificado y medido (y hoy contamos un detalle precioso que Daniel Grao nos reveló sobre Almodóvar y ¡las cortinas!), pero a veces sucede la magia, como en el cartel de El nido. No, no se preparó: esa mariposa se posó en la mano de Michelle Jenner motu proprio y ya no hubo manera de conseguir otra imagen más bella y poderosa para la película. Pero para imágenes no sabemos si bellas, pero sí muy poderosas, las de la Puerta del Sol tomada por cientos de manifestantes espontáneos que claman por soluciones para el endémico problema de la vivienda. Grandes nombres de nuestro cine (Juan Diego Botto, Carlos Bardem, Pedro Almodóvar o Aitana Sánchez-Gijón) se han acercado a respaldarlos.

El hábil Pedro Lazaga convocó en 1959 a ¡58! actores y actrices de primera magnitud para inmortalizar en Madrid, a plena luz del día, una sociedad de pícaros y una clase media que lucha por salir de la autarquía para sumarse al carro del desarrollismo. El abrumador elenco (Tony Leblanc, Laura Valenzuela, Concha Velasco, José Luis López Vázquez...)  ofrece sutilísimos momentos de perceptible crítica social dentro de lo que el filme es y para lo que estuvo concebido; es decir, un retablo muy rico de tipos y arquetipos.

El valenciano Juan Gea y el abulense Tito Valverde, dos nombres incuestionables en el panorama audiovisual y escénico español del último medio siglo, serán los destinatarios masculinos este año de los Premios Actúa de la Fundación AISGE, la máxima distinción honorífica de la entidad, que alcanzan ya su edición número 18. Los nombres de Valverde y Gea se suman a los de Concha Cuetos y Ana Marzoa, que también recibirán sus trofeos y el aplauso de sus compañeros de profesión en la entrega de estos galardones, programada para el lunes 26 de octubre en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid. Faltan por conocerse los nombres de danza, doblaje y nueva generación (menores de 30 años).

La inolvidable protagonista de Sempre Xonxa (Chano Piñeiro, 1989), el largometraje seminal del cine gallego, recibió este 25 de septiembre el Premio de Honor que cada año concede la Fundación AISGE, dentro del Ourense Film Festival (OUFF), a una figura sobresaliente del audiovisual en nuestro rincón noroccidental. Blanco aprovechó para reivindicar –ante todo el Auditorio Municipal y la audiencia de la TVG– aquello que más ama: “Hace tiempo que en Galicia se hace mucho y muy bien cine en comparación con aquellos años en que nos sentíamos acomplejados. Pero a estas alturas se sigue haciendo poco cine en gallego. Y necesitamos muchísimo más”. El actor Javier Gutiérrez y el productor José Manuel Lorenzo también recibieron sendos homenajes.

The Walt Disney Company y TikTok han suscrito un acuerdo por el que se comprometen al intercambio de contenido en formato corto, en lo que ambas partes han presentado como la primera alianza de estas características entre una plataforma o red social y un grupo audiovisual. Lejos de ser solo una entente comercial, el resultado de esta operación convertirá el fragmento audiovisual en una pieza central de explotación dentro de la plataforma Disney+. Una nueva forma de comunicación pública que, cuando llegue a Europa, deberá encajar con los derechos irrenunciables de los actores.

Son días de emociones fuertes para Los Javis. La película que media España quiere ver a partir de este viernes 25, cuando desembarca en los cines, se ha convertido en la candidata de nuestra Academia en la carrera por los Óscar, coincidiendo además con el flamante premio del público en el Festival de Toronto (Canadá). Y otro certamen deslumbrante, el de San Sebastián, no para de concedernos momentos para el recuerdo. El discurso de la flamante Premio Nacional de Cinematografía, Carmen Machi, reclamando historias encarnadas por mujeres maduras merece no ya solo que se enmarque, sino que se atienda. Y el rostro de J.A. Bayona homenajeando a su adorada Naomi Watts, a la que dirigió en 'Lo imposible', queda ya para los anales.

No ha sido difícil para el consejo de dirección de AISGE elegir a las dos galardonadas en la categoría de Actriz de los Premios Actúa 2026. La XVIII edición de la máxima distinción de la Fundación AISGE se rinde a dos nombres incontestables de la actuación de las últimas cinco décadas: Concha Cuetos (Madrid, 1944) y Ana Marzoa (Buenos Aires, 1949). Como en anteriores ocasiones, será el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid el escenario que albergue, el próximo 26 de octubre, la ceremonia de entrega de unos premios que congregan cada año a compañeras y compañeros de profesión de los distinguidos con una estatuilla.

Cuando Berna González Harbour saltó a la novela llevaba media vida consagrada al periodismo, sobre todo en El País, donde ejerció de subdirectora. "Madre y periodista, el sueño de escribir libros lo fui posponiendo”. Pero en el verano de 2010, mientras España se enfrascaba con el Mundial de Sudáfrica, saltó un caso que llegó a obsesionarle: la historia de un religioso, profesor de gimnasia, denunciado por abusos y trasladado de un colegio a otro por la iglesia. De ahí nacieron su primera novela, Verano en rojo, la comisaria Ruiz y el periodista Luna, que han llevado a la pantalla Belén Macías, Marta Nieto y José Coronado. Otro título de la saga, Las lágrimas de Claire Jones, también tendrá versión cinematográfica.

Como ya hicieran antes escritoras como las desaparecidas Almudena Grandes o Dulce Chacón, pero también algunos otros (Jesús Ferrero, Benjamín Prado…), la directora cinematográfica y guionista madrileña se sirve de la ficción narrativa para adentrarse en el terreno, tan lleno de oquedades aún, de la violencia y la represión ejercidas por los vencedores de la Guerra Civil sobre la población derrotada o sospechosa de desafección al nuevo régimen salido de la contienda. La acción transcurre en 1992, en un pequeño pueblo turolense, donde una mujer decide enfrentarse al silencio y recuperar la memoria de los derrotados. 

Al mismo ritmo que observamos el desarrollo vertiginoso de los sistemas IA, afloran gurús que anuncian El Apocalipsis cada determinados meses, al tiempo que escenifican la entonación del “mea culpa” para sugerir la intervención de los poderes fácticos y públicos en sus asuntos en forma de autoregulación o de la regulación jurídica que imponga límites al actual desarrollo descontrolado ad infinitum de la IA y de la carrera hacia una “superinteligencia” artificial autónoma. Pero algo de extraño, sospechoso e incoherente transpira esa actitud o esas “coincidencias” mediáticas que al observador medio, primero, le despiertan la curiosidad y, luego, pasa de la pretendida zozobra a la tranquilidad que le ofrece el desconocimiento de lo que subyace o la mera sospecha de que te quieren vender algo.