Tres grandes cortos de julio

Por ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS

'A la cara'

EL DESPRECIO

Este formidable drama de Javier Marco ha sido galardonado en el festival alavés Korterraza y forma parte del programa Madrid en Corto de la Comunidad de Madrid para su distribución internacional. Dos intérpretes grandes, inmensos, Sonia Almarcha y Manolo Solo, llenan la pantalla como solo pueden hacerlo quienes dominan su oficio a la perfección.

   A Lina, conductora de un famoso programa de televisión, no le importa que la insulten. Pero si lo hacen, como lo hace anónimamente un hombre por las redes, le gusta que sea a la cara. Por eso ha buscado su dirección y se ha presentado en su casa…

   Tanto Almarcha como Solo han salido victoriosos de los Premios Fugaz de CortoEspaña por su trabajo en el filme. Conocemos a la alicantina Sonia Almarcha por títulos como La soledad (Jaime Rosales), El reino (Rodrigo Sorogoyen), Lo nunca visto (Marina Seresesky) y La inocencia (Lucía Alemany). En el formato pequeño ha destacado últimamente en 16 (Ana Lambarri).

   Por su parte, Manolo Solo nos ha impresionado por su trabajo en Tarde para la ira (Raúl Arévalo), merecedor del Goya al actor de reparto. Otros títulos de su andadura audiovisual son La sombra de la ley (Dani de la Torre), El silencio de la ciudad blanca (Daniel Calparsoro) y la serie La peste (Alberto Rodríguez). Siempre que puede, Solo colabora en cortos tan interesantes como el reciente Luz verde (Juanma Díaz).

   "Tengo que dar las gracias a Sonia, a Manolo y al guion de Belén Sánchez-Arévalo por el trabajo que hemos realizado juntos en A la cara", expone Javier Marco. Ya triunfó con su pieza Uno (2017) en los festivales de Rio de Janeiro Curta Cinema y Brussels Short Film Festival, y la victoria en este último le valió la preselección para los Óscar. Marco prepara en la actualidad el rodaje de Josefina, su primer largo, que cuenta con el apoyo de RTVE y el ICAA.

   A la cara parte de un gran guion de Belén Sánchez-Arévalo (premiado en los Fugaz y en el Festival de Huesca) que critica el odio de un agresor escondido en las redes. Con esos mimbres, Javier Marco demuestra dominio tras la cámara y devoción a sus dos maravillosas estrellas, que dan todo un curso de interpretación en 13 intensos e impactantes minutos.

'Ni oblit ni perdó' (Ni olvido ni perdón)

LA BARBARIE Y EL DOLOR

El debutante Jordi Boquet Claramunt se basa en hechos reales para ofrecernos un corto emotivo y doloroso que ha sido premiado en el D'A Film Festival de Barcelona y en el de Huesca. Ni oblit ni perdó es el proyecto de fin de carrera de Boquet en la ESCAC.

   Comunitat Valenciana, 2003. Betlem (Raquel Ferri) vuelve a casa para pasar unos días con su familia en el pueblo donde ha crecido. Le alegra ver a sus seres queridos, pero también le recuerda el asesinato 10 años atrás de su hermano Guillem Agulló i Salvador, militante independentista, a manos de un grupo fascista. Hay cosas que nunca se podrán olvidar ni perdonar.

   Joven actriz valenciana, Raquel Ferri ha destacado en el largo Elías (Clement Badin), en los cortos Café v1 (Blanca Vendrell) o 50 primeras citas (Adrií  Pagès) y en la serie de Netflix Las chicas del cable. En los escenarios ha brillado con La resposta, de Brian Friel, bajo la dirección de Sílvia Munt.

   Acompaña a la protagonista en Ni oblit ni perdó Isabel Rocatti (Carme, la madre), a quien vimos en Verano 1993 (Carla Simón). Marina Alegre (Carmina, la hermana pequeña) encabezó el corto Epidemia. Pep Molina (el padre) acumula en su currículum películas como Rec 2 (Paco Plaza y Jaume Balagueró). Sergi Torrecilla Gaspar (í€lex, un amigo de Betlem) participó en el reparto del telefilme 13 días de octubre (Carlos Marques-Marcet). En el elenco de esta pieza destaca la colaboración especial de Amparo Moreno (en el papel de dueña de una tienda del pueblo), conocida por las cintas de Ventura Pons ¡Cuánto más grande, mejor! y ¡Oh, qué joya!.

   "Mi propósito ha sido hablar de ese odio brutal que engendra el fascismo. Su único lenguaje válido es el de la violencia", expone Boquet Claramunt, nacido en Cervera (Lleida) en 1994. "En Montanejos (Castellón) siguen recordando y denunciando ese vil asesinato de Guillem a sus 18 años. Volver a casa supone para el personaje de Raquel el regreso a un pozo sin fondo de desesperación", comenta el cineasta. 

   Más que denunciar un hecho inaceptable, Boquet Claramunt describe soberbiamente el dolor y el torrente de tristeza que inunda sin lágrimas el rostro de Raquel Ferri, una muy talentosa actriz que merece nuestra atención. El cineasta logra que la sombra del asesinado esté casi presente en todas las secuencias, a la espera de justicia o quizá de un olvido sanador.

'Ferrotipos'

LA VULNERABILIDAD

La actriz Ní¼ll García escribe y dirige una sugerente y provocadora historia presentada en el pasado certamen de Medina del Campo, seleccionada para el programa Madrid en Corto y premiada en el Festival de Huesca. Se vale la autora de tres magníficos intérpretes, Susana Abaitua, Adolfo Fernández y Alba Flores, para que no pestañeemos ni un momento delante de la pantalla.

   Una modelo (Abaitua) acude al estudio de un reconocido artista (Fernández) a hacer unas fotos en las que ella estará con el torso desnudo para transmitir esa inseguridad de la desnudez. El fotógrafo quiere hablar de lo vulnerables que pueden sentirse las mujeres en esta sociedad. Ella duda, pero las fotos son tan bellas y le van a dar tanto prestigio que finalmente accede.

   La vitoriana Susana Abaitua ha demostrado su talento para la gran pantalla en Bon appétit (David Pinillos), Faraday (Norberto Ramos del Val), 4 latas (Gerardo Olivares)... En televisión ya ha intervenido en las series Cuéntame y Sé quién eres, y en septiembre la vamos a ver en la esperada Patria (HBO).

   Mucho más veterano que Abaitua, a Adolfo Fernández le hemos seguido en películas como Mujeres en el parque (Felipe Vega), Evelyn (Isabel de Ocampo) o Pieles (Eduardo Casanova), además de en las series Policías, en el corazón de la calle y B&B, de boca en boca. 

   En cuanto a Alba Flores (amiga de la protagonista), ha participado en el filme El Calentito (Chus Gutiérrez) y en los fenómenos La casa de papel y Vis a vis, producciones televisivas encumbradas por el público que le han dado una gran popularidad a la hija del fallecido músico Antonio Flores.

   "Estoy muy contenta y agradecida de la repercusión que está teniendo Ferrotipos en festivales como el de Vitoria o Huesca", dice Ní¼ll García. De su faceta interpretativa dan fe las películas Buenas noches, dijo la señorita Pájaro y La mujer que hablaba con los muertos o las series Centro médico y Acacias 38. En el formato breve García ha intervenido en Dale una vuelta (Patricia Gardeu) o Mi memoria está llena de gatos (Humberto Vallejo).

   Pasa como un soplo este gran corto de Ní¼ll García. Tanto, que nos quedamos con ganas de saber cómo continuaría la historia de ese fotógrafo indagador del erotismo y de la vulnerabilidad femenina; de esa modelo que necesita sentir seguridad en una sociedad en la que todo es inseguro; de esa amiga que no está dispuesta a que la ley le diga cómo debe ir vestida e incluso cómo pensar. Tres excelentes personajes para tres intérpretes que los bordan: Adolfo Fernández, Susana Abaitua y Alba Flores.