Tres grandes cortos de diciembre

Por ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS

‘Faustino’

VENGANZA BANCARIA

Sensacional corto con aires de thriller y wéstern sobre corrupciones bancarias que firma Germán Mairen. Ha triunfado en los certámenes de Soria, Granada, Miguelturra o La Solana (los dos últimos, en Ciudad Real). Rodado en Madrid y producido por Garajonay Producciones, Faustino lo protagoniza Carlos Manuel Díaz, con distinciones en los festivales de Valdealgorfa (Teruel) y Ribadedeva (Asturias) por este trabajo. Le acompañan en el reparto Víctor Palmero y Aria Bedmar.

   Faustino, un jubilado de 70 años, visita su banco día tras día. Pero hoy es día de cierre y el director de la sucursal no quiere distracciones. Para deshacerse de él rápido, Ramón le atiende personalmente en su despacho. Lo que ignora es que el cliente no solo viene a hacer gestiones… Este será un día de cierre que jamás olvidará.

   Carlos Manuel Díaz da vida a Faustino. Este actor ha brillado en la película La ley del embudo (Alfredo Carrasco Alonso), el corto EOA Génesis (LSDavid) y las series Historias para no dormir, Fuerza de Paz, Mía es la venganza, 4 estrellas, Asalto al Banco Central y La chica de nieve.

   En la piel de Ramón tenemos a Víctor Palmero. Ha tenido papeles relevantes en cine gracias a los largometrajes Todos lo hacen y ¿Quién es quién? (ambos dirigidos por Martín Cuervo) y La huella del mal (Manuel Ríos San Martín). También le hemos visto en las series Yo quisiera, La que se avecina y Atasco.

   El tercer personaje se llama Arantxa y le corresponde a Aria Bedmar, actriz del citado filme La huella del mal y de las series Acacias 38, Los herederos de la tierra, El silencio, Operación Barrio Inglés y ¿A qué estas esperando?

   “Podemos aprovecharnos de los que están indefensos, los mayores, pero Faustino nos recuerda que eso puede salirnos caro”, comenta Germán Mairen, en cuya filmografía aparecen los cortos Amor en tiempos modernos, Guarnición de papas a lo pobre, Wood y No enciendas la luz.

   Faustino nos remite en cierta manera a secuencias de grandes wésterns (Río Bravo, El Dorado) en las que los villanos creen que pueden dominar al héroe borracho o mayor. El director traslada esa situación al despacho de un banco en el que Carlos Martínez Díaz demuestra su talla de actor. Y Víctor Palmero le da una réplica resuelta. 

‘Lo que no se ve’

SECRETOS DOLOROSOS

María Algora y Mikel Bustamante nos cautivan con esta pieza, que habla de secretos dolorosos y miradas esperanzadoras al futuro. Lo que no se ve ya ha recibido el trofeo a la mejor dirección en el Festival de Alicante. Esta producción de Bedmar Films, Gosua Films, Larrua Creaciones y Katz Estudio se ha filmado en localizaciones alavesas con dos protagonistas: la propia María Algora (galardonada por su actuación en el certamen de Puebla de la Sierra) e Itziar Lazkano.  

   Comienza el verano y Ane cumple 30 años. En plena celebración se entera de que su padre no falleció de forma natural, como su madre le contó cuando era pequeña. Este descubrimiento cambia su vida. Antes de que acabe el verano, su progenitora hace un intento de reconciliación: ambas comparten un día en el pantano.

   María Algora borda el papel de Ane. Hemos visto a esta actriz en la película Josefina (Javier Marco) y la serie Eva & Nicole. De poner cara a Carmen, la madre de Ane, se encarga Itziar Lazkano, conocida por filmes como 20.000 especies de abejas (Estibaliz Urresola Solaguren), El silencio de la ciudad blanca (Daniel Calparsoro) y Todos estamos invitados (Manuel Gutiérrez Aragón).

   Otra figura del elenco es el prestigioso Ramón Barea, que se pone en la piel de Carlos. Últimamente le hemos disfrutado en las películas Los aitas (Borja Cobeaga) y Cuatro paredes (Ibon Cormenzana) y en los capítulos de Dime tu nombre. Manuel Minaya hace de Iñaki en este relato. Por último, el personaje de Antonia lo interpreta Ione Irazabal, destacada en el largometraje Los últimos románticos (David Pérez Sañudo).

   “Lo que no se ve tiene un trasfondo real”, señala María Algora. “En la adolescencia me enteré de manera fortuita de que alguien cercano se había suicidado. Eso me causó una gran impresión”, añade. Algora ha dirigido en solitario los cortos Árbol, La nadadora y La del enchufe. Por su parte, el alavés Mikel Bustamante también compagina las facetas de actor y director. Recordamos su trabajo para Alauda Ruiz de Azúa en la cinta Cinco lobitos. Su andadura detrás de la cámara incluye piezas como Cosas que no aprendimos en el colegio, Caníbales o Lugar de nacimiento.

   Magníficas actrices María Algora e Itziar Lazkano. Hija y madre dialogan tensamente sobre una relación en la que escasea la sinceridad. Los directores, Algora y Mikel Bustamante, con mirada intimista y rotunda, consiguen que nos interesemos por esa dolorosa historia familiar.

‘Frío en las manos’

NIVEL DE SOLEDAD

Sergio Checa firma un emotivo corto basado en hechos reales que reivindica mayor atención para personas desamparadas. Ya ha sido premiado en los certámenes Visualia (Brunete, Madrid) y Benissa en Corto (Alicante). Producido por Checa Films y NanuÏ Films, Frío en las manos está encabezado por Teresa del Olmo, reconocida en el Festival de Alicante por este trabajo.

   Mercedes vive en una residencia de ancianos y guarda silencio sobre la muerte de su compañera de habitación. El psicólogo del centro intenta ganarse su confianza y su cariño para descubrir la verdad sobre lo que ocurrió. 

   Con larguísima trayectoria, Teresa del Olmo ha intervenido en títulos de cine como Torcidos (J.J. Marcos), La fuga (Tuti Fernández) y Hoy es todavía (Carmen Jiménez). En el terreno de las series la recordamos gracias a Tus monstruos, Por H o por B y La que se avecina. El psicólogo de la residencia de ancianos es Bernardo, el papel de Armando Soneira, quien participó en dos series gallegas: Matalobos, y Serramoura. En el rol de enfermera tenemos a Paula Serna.

   La intención del director es que "el espectador viaje por las emociones de los personajes y reflexione sobre un problema que afecta al 20 por ciento de la población en España: la soledad no deseada". Sergio Checa ha dirigido anteriormente cortos como Te doy mi voz, Tenetis y El Nazareno.

   Es un lujo ver en la pantalla a la estupenda Teresa del Olmo. Casi vemos los recuerdos de los que habla su personaje, sueños de una vida mucho mejor. Eso es lo que propone Sergio Checa, que todos podamos tener mejor vida.