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14-03-2026

Tres grandes cortos de marzo

Por ALBERTO ÚBEDA-PORTUGUÉS


Anna Casas en 'Aigua salina'


‘Aigua salina’

DOLOR ÍNTIMO


Estremecedor y vibrante debut de Ivet Moreno y Abraham Delgado, que plasman la cotidianidad de una mujer deprimida por una reciente pérdida. Este corto ya ha sido galardonado en los certámenes de Palencia, Lleida o Àger (Lleida). Con guion de Ivet Moreno, Aigua salina es una producción de Escac Films rodada en catalán. Su impresionante protagonista es Anna Casas (mejor actriz en Àger y en el Butoni Film Fest), a quien acompañan Alba Pujol y Christian Avilés.


   Montse trata a un muñeco hiperrealista como si fuera su hijo mientras evita conocer a su recién nacida sobrina. Su hermana le insiste para que comparta la alegría del nacimiento con ella y su marido. Huye de una tristeza pasada mientras se encuentra cada vez más hundida.


   Anna Casas da vida a Montse. Hemos visto a esta actriz barcelonesa en la película El ball del vetlatori (Marc Sempere), en series como Vis a vis, Citas BarcelonaLa Riera y en los cortos La señora de la casa (Felipe Espinosa), Al Nadal toca fusta (Max Calvera), Petricor (Pol S. Mas) y A quienes ama el verano (Inés Rojo). 


   Encarna a la hermana de la protagonista Alba Pujol, que destacó en la serie Nitideces i dia. El papel de Carles le corresponde a Christian Avilés, que intervino en el filme La paradoja de Antares (Luis Tinoco) y el corto The perfect relationship (Víctor Mallo).


   Se ha alabado en distintos festivales “la sutileza de los realizadores para mostrar una dolorosa situación humana”. Tanto Ivet Moreno como Abraham Delgado se graduaron en en Dirección Cinematográfica por la ESCAC y unieron fuerzas para su primer corto.


   Aigua salina refleja de una manera bella, delicada y sublime la intimidad desolada de una mujer. Con pocos y atinados diálogos, la acción se centra en unas imágenes que cuentan como mil palabras. A estos dos directores les espera un gran futuro. De la prodigiosa actriz Anna Casas ya percibimos su presente luminoso.



Lidia Casanova en 'Cremada'


‘Cremada’

PLAYA TRISTE


Un día de playa en el las cosas le salen mal a la protagonista. De eso trata esta magnífica pieza de la debutante Arianna Giménez Beltrán, que causó sensación en los certámenes de Gijón, Ibiza y Palencia. Con un guion de la propia directora, Cremada es una producción de Funicular Films y se rodó en catalán en El Creixell (Barcelona), con la sobresaliente Lídia Casanova (premiada como mejor actriz en Palencia) en el papel central.


   Es verano y la gente disfruta del sol y el mar. Menos Maria, agobiada por un encargo laboral que la empujará a una espiral de calamidades. Por si fuera poco, el sol abrasador le quema la espalda.


   En la piel de Maria se pone Lídia Casanova. Su trabajo en Cremada “está cargado de matices y hace aún más creíble la historia”, manifestó el jurado de la Muestra Internacional de Cine de Palencia al otorgar el galardón a la actriz. Esta ha destacado en el largometraje Unicornios (Àlex Lora) y el corto El atrapasueños (Guillermo Patrikios Alum).


   Clara Sans (de las series Mía es la venganza, Celeste, Mamen Mayo o Innato) interviene en este relato como novia de Maria/Lídia Casanova. De encargada de un chiringuito playero hace Judit Martín (bajo la dirección de Maria Ripoll en la película El fantasma de mi mujer).


   La directora, Arianna Giménez Beltrán, es una reconocida fotoperiodista cuyas imágenes de diferentes conflictos internacionales llegan a El Periódico de Cataluña, El País, VICE o Pikara Magazine.


   Impresionante la labor de Lidia Casanova con ese personaje que pierde todo lo que le importa durante un rutinario día de playa. Arianna Giménez Beltrán recoge con la cámara todos sus gestos, su angustia, su desolación frente al placentero mar Mediterráneo. No nos extrañaría que Cremada fuera uno de los cortos más importantes del año.



Joecar Hanna y Melanie Smith en 'Talk Me'


‘Talk Me’

MÁS ALLÁ DEL SEXO


Este hipnótico y sugerente corto internacional del valenciano Joecar Hanna ha triunfado en el Festival de Málaga y en el de Toronto (Canadá). Se trata de una propuesta distópica sobre un mundo en el que el sexo casual suplanta a las palabras.


   Filmado en Valencia y en localizaciones de los municipios valencianos de Sagunt y Alginet, Talk Me es una producción de Turanga Films y del director estadounidense Spike Lee. Sus protagonistas son el mismo Joecar Hanna, Melanie Smith y Carlos Gorbe.


   Pedro vive con Fernando y piensa que es feliz haciendo el amor todo el tiempo. Sin embargo, algo se rompe entre ellos cuando    Pedro se enamora de Kira. Con ella ha sentido que hay algo más allá de lo físico, que podrían hablar sin necesitar nada más.


   El personaje de Kira lo encarna Melanie Smith, actriz de series como La casa nostra y La Ruta y cortos como Bygone (Mickey Tetrov) y No Axis (Mehak Singh Gill). De dar vida a Fernando se encarga Carlos Gorbe, a quien hemos visto en el cine con Escape (Rodrigo Cortés) y en las series HIT, Tierra de mujeres y Respira. 


   “Plasmo un mundo que puede parecer muy atractivo por esa desinhibición del sexo, pero quizá sigue siendo tan artificial y frío como muchas veces es la realidad de todos los días”, comenta Joecar Hanna, que tiene sus orígenes en China y Líbano. Ahora reside en Nueva York y en su currículum tiene cortos como La otra educación, Deliver Me y The Good News.


   Hanna nos invita a conocer y explorar otra forma de ver las cosas en una sociedad que, como refleja provocadoramente el director, está llegando al límite del desquiciamiento y la locura. Su personaje (Pedro) y el de Melanie Smith (Kira) huyen de su viciado entorno y buscan nuevas sensaciones. Quizá esas sensaciones sean sexuales, pero también espirituales. Tal vez deberíamos acompañar a estos personajes en un peregrinaje que se nos antoja fresco y cada vez más necesario.

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