La Fundación AISGE reafirma su compromiso con la difusión de la creación artística y el reconocimiento de trayectorias que encuentran en el arte un territorio de expresión pleno y auténtico. Una de esas carreras es la de Paco Racionero, quien la tarde del lunes 20 de abril, a las 18:00 horas, llega a la sede de la entidad en Madrid con dos presentaciones: por una parte, su novela Fantasmagória; por otra, la exposición de pintura Escenografías. El lienzo como escenario. El evento va a tener como maestra de ceremonias a Amparo Climent, actriz y artista plástica, al igual que Racionero.

   Las páginas de Fantasmagória se estructuran en tres capítulos con diferentes protagonistas que orbitan en torno a un mismo espacio: una misteriosa casa. A lo largo de los siglos pasan por ella un soldado francés en tiempos de la Guerra de la Independencia, un desertor en plena Guerra Civil y una mujer que la recibe como regalo envenenado, pues los extraños fenómenos en su interior revelan la presencia de malos espíritus. Monstruos que siempre han estado, pero que van cambiando de naturaleza en las sucesivas épocas.

   Y del papel al lienzo. “He pasado la vida interpretando mundos ajenos. Ahora invito a la gente a observar el mío”, comenta Paco Racionero, cuya obra ya visitó estas instalaciones en anteriores ocasiones. Cada uno de los 28 cuadros incluidos en Escenografías. El lienzo como escenario propone una experiencia contemplativa con la que detener la mirada. El pincel toma el relevo de la palabra para representar aquello que el teatro no puede atrapar en toda su magnitud: el pulso de la vida, el silencio de tantos rincones olvidados, la luz del exterior. El actor, escritor y pintor manchego congela el movimiento para captar la esencia de cada lugar. Su realismo honesto, sin artificios, pretende exaltar lo sencillo. Y no por ello pierde un ápice de emoción. Porque el trazo está lleno de intención dramática y se sirve de una vibrante paleta.

   El recorrido por Escenografías. El lienzo como escenario se convierte en una dramaturgia visual que, a base de color y pinceladas, transforma la realidad en un escenario eterno. El visitante no solo asiste a una muestra pictórica, sino a un montaje donde los colores son los personajes, donde cada sombre tiene su porqué. Podrá visitarse hasta el próximo 15 de mayo, de lunes a jueves en horario de mañana y tarde (10:00-14:00 / 15:00-17:30 horas) y las mañanas de los viernes (10:00-14:00 horas).