 |
Los alumnos de este curso trabajaron entre el 19 de febrero y el 9 de abril con escenas de diferentes géneros y subgéneros para exprimirlos al máximo. Lo hicieron en el madrileño Centro Actúa con indicaciones de Javier Alcina, que explica lo siguiente sobre sus clases en este vídeo de resumen: "Hemos sido muy específicos con el pensamiento y el análisis. Quizá parezca que esas limitaciones cohiben, pero lo cierto es que se abre un universo dentro de esos parámetros. Cada actor trae consigo algo personal. Con esa materia prima, yo empiezo a trabajar pensamientos y modifico tics que tenga el alumno".
Dentro de ese "universo" del que habla Alcina, cada detalle cuenta. Según él, "podemos sacarle mucho más partido a nuestra mirada si entendemos cuál es el tiro de cámara. De este modo, nos metemos en nuestros propios pensamientos sin separarnos mucho de cámara".
Entre los asistentes estuvo Guillermo Casta. "Aquí tratamos de enriquecer el texto. Analizamos qué emociones y pensamientos hay debajo", apunta. Una parte importantísima de esta formación fue actuar frente a la cámara. "El profesor nos ha puesto en el lugar incómodo", sostiene Casta, "en aquello que no sabemos hacer. El entrenamiento consiste precisamente en que te sitúes en zonas donde no sueles trabajar para sacar cosas de ti que no conoces".
Compañero suyo semana tras semana fue Ramón Esquinas. Este especifica que hubo "dos escenas dramáticas y dos cómicas. En las cómicas hemos distinguido entre el estilo americano y el inglés".
ASÍ SE ANUNCIÓ EL CURSO
El actor, director y pedagogo ha desarrollado un método de interpretación, el Sistema Barr & Kahn, que conjuga elementos de las enseñanzas de Tony Barr y Lesly Kahn con otros conceptos extraídos de Vasili Skorik, Anatoli Vasiliev, Patsy Rodenburg, Sandford Meisner y Stella Adler, entre otros. Todas las mañanas de los miércoles, entre el 19 de febrero y el 9 de abril, sus alumnos y alumnas del Centro Actúa han podido adentrarse en estos conocimientos. Con los siguientes objetivos como prioridades:
Aprender y practicar un sistema de actuación altamente eficaz delante de la cámara.
Descubrir un análisis de texto que ahorra tiempo y energías.
Aplicar múltiples pensamientos específicos a las frases.
Identificar y trabajar distintos géneros, ritmos y personajes.
Encontrar e implementar el ritmo interno de una emoción.
Disfrutar de un coaching personalizado con análisis de tu actuación.
Combinar conceptos de Meisner, Adler, Stanislavski, Rodenburg, etc.
Adquirir una técnica de memorización efectiva.
Vivir un proceso inmersivo con teoría, ensayos, grabación y visionado.
La técnica de Tony Barr simplifica el análisis de texto y fomenta la escucha para una actuación orgánica y convincente. También ayuda a identificar la emoción y su ritmo, y permite abordar subgéneros de forma efectiva.
Por su parte, la técnica de pensamientos de Lesly Kahn consigue una especificidad sorprendente al conferir matices continuos a la actuación. Es un trabajo práctico de investigación con el fin de despertar la imaginación del actor. Otorga valor específico a las palabras evitando la repetición y ello acaba traduciéndose en mayor conexión en escena. Si un actor sabe QUÉ está haciendo en cada momento, experimenta enorme libertad para rendirse a la experiencia y dejar el CÓMO abierto a la sorpresa, a la escucha y a la observación.
SOBRE EL PROFESOR
Alcina comenzó su formación como actor en 1995 y se graduó en la Guildhall School of Music & Drama de Londres. Allí también asistió al Lee Strasberg Institute. Tras ganar el premio Fox Fellowship de Nueva York, continúa su formación como director con Anatoli Vassiliev en la School of Dramatic Art de Moscú y, más tarde, en L'École Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre de Lyon. También estudia con Lesly Kahn en Hollywood y en el Film Actors Workshop de Tony Barr en Santa Mónica.
Este profesor para la Fundación AISGE ha colaborado con artistas muy celebrados del teatro, el cine y la televisión, desde Tom Hardy a sir Alan Bates, Derek Jacoby, Rosamund Pike, Jimmy Kimmel o Kenneth Branagh. Ha trabajado en España, China, Rusia, Francia, Inglaterra, Italia, Marruecos y Estados Unidos.
Ostenta la condición de profesor residente en el Edgemar Center for the Arts y el Michelle Danner Acting Studio (ambos en Los Ángeles). Imparte técnicas de interpretación como Stella Adler, Stanislavski, Meisner, actuación ante la cámara, análisis de texto, voz, Shakespeare y reducción de acento. También trabaja como preparador de actores en diferentes países.
|
|
