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Carmen Rico impartió en Santiago un intenso curso que queda resumido en este vídeo de cuatro minutos
Fue una semana de trabajo con exigentes jornadas ante la cámara. ¿Cuál era el objetivo de Carmen Rico al llegar a Compostela? "Que el actor pudiera comprobar de forma real lo que la emoción es capaz de hacer por él. Y por el texto, puesto que lo vuelve creíble y cercano", cuenta la cardióloga de la escena, rodeada de alumnos gallegos desde el 18 al 22 de marzo. Según ella, "es apasionante vivir con los actores sus emociones durante cinco horas diarias a lo largo de cinco jornadas. Es increíble cómo trabajan desde lugares tan íntimos".
Entre los asistentes estuvo Manu Fernández, que no oculta su satisfacción con los resultados obtenidos: "No esperaba que este curso fuera tan bueno ni yo que fuese a aprender tanto en tan poco tiempo. No conocía a Carmen, y es un descubrimiento. Estoy encantado de conocerla". Tampoco Mónica García tenía referencias sobre la profesora de unas clases en las que "aprendes a mirarte a ti misma y a aplicar eso a tu trabajo". Esta actriz destaca la "entrega y sinceridad absolutas" de todos los intervinientes e incide en que "se necesita ese clima de amor para que nos mostremos".
Iolanda Muiños aporta más claves acerca de la utilidad de esta actividad formativa de la Fundación AISGE. "Diferenciamos entre sentimiento y emoción", explica, "y luego conocemos los grados dentro de las emociones. Ahora sé darles nombre en mi propio cuerpo para utilizarlas en la labor actoral cuando toque". Y confiesa su asombro por los cambios que observó en sus compañeros entre el primer día de curso y el último.
ASÍ SE ANUNCIÓ EL CURSO
En estas clases se trabajará la graduación de las emociones frente a la cámara. Cada emoción se gradúa por medio de detalles, el cerebro trabaja con nuestras imágenes interiores. Esas imágenes detalle conforman paradas emocionales que habita el actor y en las que vive el personaje. Esas graduaciones-tránsitos enriquecen de detalles la actuación.
A partir de la forma justa (separata, guion de película o serie, obra teatral) hay que averiguar la materia del personaje a través del imaginario (la imagen). La posterior búsqueda del detalle (imagen concreta) otorga matices que habitan las micro-paradas, el micro-tránsito y las micro-narraciones. Dos ideas resumen la esencia del presente curso:
1) Que lo mínimo descubra lo único.
2) Menos para llegar a más: la sutileza hipnotiza a la cámara.
Objetivo del entrenamiento
La búsqueda del detalle, la parada, el tránsito, lo mínimo que descubra lo único. La verdad interna. Lo que conmueve. La emoción en su estado más pequeño y más profundo.
Contenidos
1. Las MICRO-EMOCIONES
2. LAS MICRO-PARADAS de las EMOCIONES:
Usar la palabra SUJETO / la palabra OBJETO / la palabra IMAGEN
3. Las MICRO-NARRACIONES
4. Los TRÁNSITOS: trayectoria del mundo UNIVERSAL (lo que todos pueden reconocer) al mundo particular del personaje (lo que haré para que me entiendan).
UN PERFIL DE LA PROFESORA
Estudió en la Escuela de Cine y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid y guion en The New York Film Academy. Realizó másteres en dirección de actores y actrices en Buenos Aires (con Augusto Fernandes, Carlos Gandolfo, Lito Cruz y Agustín Alezzo) y recibió clases de casi todas las técnicas actualmente desarrolladas de las manos de sus maestros: Arnold Taraborrelli, José Carlos Plaza, John Strasberg, Marjorie Ballantines…
Ha escrito los guiones de TOC, Cuando no importe, El síndrome de Caperucita Roja y El pezón de Elena, y actualmente está iniciando un proyecto de guion para serie de televisión. Rodó para Mattel el documental All about Barbara y suyos son los cortometrajes El espacio de las apariencias (para Nescafé); Ricardo, piezas descatalogadas; Alianza mortal y Little Sammuel. Su último trabajo es el documental El jardín invencible, que actualmente se encuentra en distribución. También ha sido directora y productora teatral.
Es autora del libro Los 100 días de actor-iz (con dos ediciones agotadas) y Los 100 miedos del actor-iz. Ha trabajado con más de 7 000 actores alrededor del mundo. Ha trabajado en comisiones de elección de proyectos audiovisuales para el Ministerio de Cultura de Chile y ha sido jurado en comisiones para festivales de cine.
Actualmente está desarrollando Sucursales Emocionales (www.sucursalesemocionales.com) y las teorías cuánticas en la creación para actores y actrices, autores y creativos. Trabaja la Neuro-Escena e investiga el lenguaje vibracional como técnica a desarrollar para cine y televisión. Su próximo libro, El ego y el actor: las iras y venidas, se encuentra en pleno proceso de revisión.
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